松竹斋乃张复兴之画室雅号也。复兴者古城一资深图画手，姓张名复兴，号仙游居士。关中周至人，移居西安当在改革开放以后的八十年代，此前均在家乡以画为业。
　　
　　壬午岁辛亥月的一次字画展上，其自一人静观展品，犹自言自语评书赏画，恰逢余走近身旁，便回头搭讪，指点图画翰墨，谈吐有度，议论精到。两厢所论投机，日长天久，便结为友谊。至此，余常往松竹斋侃画侃字，尽管余知识浅陋，却生就喜看喜听，逢知已者，也敢直抒已见，所谈尚不足为论，但总是一已之见。成语有抛砖引玉之说，吾借此意，以达到学人所长补已所短，丰富腑中知识之所看。
　　
　　松竹斋，见方不足二十平方米。画室即卧室，一室两用。一副大画案临窗而设，纸墨笔砚一应俱全，杯盘盆碟布于案几。进门靠右边墙壁上钉着几张铁皮，上展毛毯，是用来布挂画作的。凡作好一幅画，或作一张草图，便用玄色圆形吸铁石贴于其上，固定画于墙壁上，以便审读，修正润色。除了生活用具，一把木制坐椅，一把四方小凳，摆设极为简括，权是一间陋室。有文说：“山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨“。今观松竹斋，正切文题也。
　　
　　张复兴对自已拥有这间陋室甚为心慰，由于为文为艺者，香于外者，苦于内，声于市者冷于舍。他不因自己花甲之年有此陋室而耻于命运，却以养怡之心，酬愿之志，浩浩然而为之。平静的心态，执著的追求，几十年如一日，情系图画，初衷不改。复兴画路甚宽，山水，花鸟，人物，工笔，写意，皆能应物写形，随类傅彩，呼之欲出，妙趣天成。古城的字画名流，对他的画作厚爱有加。以为他的画，契合自然，严谨而细致，淳朴而凝重。他笔下的“秦岭秋色”“苏武牧羊”“鹊报佳音”，内容不同，题材各异，但能笔随心生，气象生动，蕴含着大自然的灵性，弥漫着诗情画意。可算得，诗即画出，画即含诗，显示出个性特征。
　　
　　欣赏者只知张复兴画作出类拔萃，那知他所付出的艰辛。松竹斋仙游居士自述道：幼时家境贫冷，父及早离开人间，孤儿寡母，生计拮据。读小学时，独喜画画。美术老师教习画技，他极认真。家中无钱购买纸笔，上县城或赶庙会，母亲给的零花钱，不买吃的不买用的，积赞起来，往买纸笔。
　　
　　仙游居士复兴还说：幼时爱画，也就专心致志学画。家乡有一魏老先生，是图画高手，当地颇有大名，且人品高洁，画啥都得心应手。那时自己只有板凳高一点，在看老先生作画时，够不着，就钻进围观的人群里窥视，点着脚尖，仰累了脖颈，还不失爱好，直到老先生搁笔收摊方肯离往。幼小人物痴迷绘画，在乡间传为传话。高中毕业往考美术学校，由于“***”竟然停办了。做画家的梦仍不灰心，立志不移，坚信古训：天下无难事只怕有心人。有志者事竟成。于是搜尽奇峰，寻找高手，访师求学。
　　
　　松竹斋主仙游居士张复兴再述道：家居仙游寺，乃是唐代诗人白居易写长恨歌的地方。此地有灵气，山石有性情，古贤多辈出，俊才少沉没。我搜尽心血弄图画，踏破铁鞋筹心愿。一日赏玩仙游寺，心醉看泼墨。笔挥墨生，如痴如迷，竟然忘情，不知回途。踌躇间，忽见一儒雅之士，高冠博袖，翩翩而至道：“爱画成痴，必有出息。遂念道，成仁的虎，李石的鱼，周瑞林的蚂蚱出了奇。不解其意及问之：所说三位高手，是何意？高士道：所说的成仁、李石、周瑞林都是当地已故画家，他们做画神妙无比。成仁画虎，成即可奔走；李石画鱼，落笔，鱼似水上翔鳞；周瑞琳画蚂蚱于麦子上，天晴，视其似叫叫于叶面上；雨天，视其似躲在叶背上，躲避雨淋。活灵活现，令人生奇。听罢，张复兴羡慕得五体投地，叹息无福拜得高师。中学毕业，方悟得其中之理，以此激励自己，发奋图强。
　　
　　张复兴已年近花甲，弯弯曲曲，迂回人生，终于走出了黄土地。应了中国一句古话：“大器晚成”。读万卷书，行万里路，生活给了他顿悟，大自然融于胸怀，天地灵性蕴于心间。积跬步方有千里之行，积小流方有江海之渊。我与张复兴交往，深知他的艰辛历程，更敬他的一颗执著的心。复兴作画功底扎实，画路宽，且笔墨畅快老辣，画风质朴。他在继续传统的同时，立意创新，走自己的路。
　　
　　一日，我往松竹斋，复兴正在作画。只见顽石青松翠竹相映成辉，一只白鹰立于劲松之上，左右顾盼，名曰：白鹰图。他作画聚精会神，观其神态，时儿蹙眉，时儿注目，时儿凝思。一幅工笔白鹰图写就，只见他神情朗然，放下笔，合掌一撮，泰然自若，有雅士儒者风度。
　　
　　于是，我们就侃起画来，因问道：作甚三矾九染；答曰：凡做工笔画，须细致工整，精心谋篇，精心图画。要达到出神如画，形神兼备，要多次皂染，每染一次需上一次白矾水，以便固定已染色彩。几遍渲染后，使其产生强烈的色彩效果。因问道：先生做画用色有何特点？答曰：综合多家特点，力图创新。传统作画，一般都是从正面染色，而我作画，正面染后，再翻过来，从背面染一遍色，并使两面颜色融合一起，产生一种立体感。
　　
　　侃画兴浓，忘却吃饭。日头偏西，谈兴不衰。复兴见日头西往，最后总结说：“说千道万，应遵六法。而气韵生动应是核心，艺术效果集中体现在气韵上，气韵生动是作画的最高目标。其余五法是技巧，气韵是笔墨效果。审读古今画作，没有不遵六法而背经叛道者。不过，遵六法不泥守，擢其精意而融进个人的艺蕴中，常出新意，才是正道！